- Se seleccionaron tres propuestas para desarrollar arte público a partir de armas incautadas y desmanteladas, con el objetivo de fortalecer una cultura de paz
- La producción de las piezas se desarrollará de mayo a octubre de 2026 y las obras serán instaladas en noviembre del mismo año
Como parte de las acciones orientadas a promover una cultura de paz y fortalecer el tejido social a través del arte contemporáneo, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Instituto Nacional de Bellas y Literatura (INBAL), y la Secretaría de la Defensa Nacional, invitaron a artistas visuales de todo el país a participar en “Desarmar, intervenir, reconstruir: resignificación artística de armas”, convocatoria que fue el resultado de un esfuerzo conjunto para abrir una reflexión sensible sobre la violencia, con el objetivo de contrarrestar sus múltiples expresiones.
La secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, destacó que a través de convocatorias como esta: «Se impulsa la cultura de paz a través de una política pública que reconoce al arte contemporáneo como una herramienta para resignificar el espacio público, acompañar procesos de duelo colectivo y abrir conversaciones necesarias sobre la reconstrucción del tejido social”.
Tras recibir más de 50 propuestas, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México anuncia los tres anteproyectos seleccionados: Pabellón escultórico. Punto de mira, del colectivo Tercerunquinto; Preguntas para quien ya no está, de Marianna Dellekamp, y Nicho, del colectivo conformado por Amauta García, David Camargo y Alejandro Marra.
A través de esculturas e instalaciones, “Desarmar, intervenir, reconstruir: resignificación artística de armas” impulsa reflexiones colectivas en torno a la violencia, la memoria y la reconstrucción social, al tiempo que reconoce el papel del arte como una herramienta capaz de generar nuevos significados en el espacio público y contribuir al fortalecimiento de una cultura de paz.
La fase de selección contó con la participación del consejo asesor integrado por los artistas visuales Javier Dragustinovis y Miriam Salado, los curadores Joshua Sánchez y Tania Ragasol, así como la historiadora del arte Marisol Argüelles, quienes realizaron el proceso de deliberación considerando proyectos que abordaran la relación entre arte, sociedad y medioambiente desde perspectivas que entienden el espacio público como un territorio de encuentro, reflexión y producción colectiva de sentido.
Anteproyectos seleccionados
Pabellón escultórico. Punto de mira. Tercerunquinto
Colectivo artístico fundado por Gabriel Cázares (Nuevo León, 1978) y Rolando Flores (Nuevo León, 1975), cuya práctica se centra en la intervención del espacio público, la arquitectura y las dinámicas sociales y políticas que configuran el entorno urbano.
El proyecto Pabellón escultórico. Punto de mira retoma investigaciones vinculadas con las prácticas de observación astronómica de las culturas prehispánicas, con el objetivo de desarrollar un pequeño observatorio concebido como espacio de convivencia y reflexión. La propuesta transforma los restos de armas en una estructura orientada a activar experiencias compartidas en torno a la contemplación, el encuentro y la posibilidad de producir nuevas lecturas sobre los procesos de violencia presentes en la sociedad.
Preguntas para quien ya no está. Marianna Dellekamp (Ciudad de México, 1968)
Artista visual e investigadora mexicana cuyo trabajo se desarrolla entre la fotografía, la instalación, el archivo y la investigación social. Su práctica aborda temas relacionados con las estructuras de poder, la memoria y los sistemas económicos.
Preguntas para quien ya no está propone una reflexión sobre la responsabilidad pública de construir memoria frente a las víctimas de la violencia en México. Concebida como una estructura para ser recorrida y leída, la obra busca abrir un espacio de encuentro con la ausencia, articulando una experiencia que invita a pensar cómo generar lugares públicos para la memoria, el duelo y la reflexión colectiva.
Nicho. Colectivo: Amauta García (Puebla, 1983), David Camargo (Querétaro, 1985) y Alejandro Marra (Ciudad de México, 1984)
Amauta Garcíaes una artista mexicana cuya práctica se desarrolla desde la escultura, el ensamblaje y la investigación material; David Camargoes un artista visual mexicano interesado en las relaciones entre materialidad, espacio y construcción de narrativas sociales desde la escultura y la instalación y Alejandro Marra es un artista visual mexicano cuya práctica se mueve entre la escultura, la instalación y la investigación de procesos materiales.
El proyectoNicho plantea una instalación viva que articula procesos de restauración ecológica, vegetación nativa y participación comunitaria. La obra integra ecotecnologías y restos de armas para construir un espacio de captación de agua pluvial, crecimiento de flora local y atracción de polinizadores y fauna, al tiempo que promueve el cuidado colectivo y la apropiación comunitaria del espacio público como un ejercicio orientado al bien común.
La quinta fase de la convocatoria, correspondiente al proceso de producción de los proyectos seleccionados, se llevará a cabo del 19 de mayo al 30 de octubre de 2026. Las esculturas resultantes serán instaladas en noviembre del mismo año.
