El arte realista no es de ninguna manera una mera representación fría y puntual de los objetos o fenómenos tales como se presentan en la naturaleza, sino que el artista los transforma en la medida que maneja los diversos elementos del arte, el color, la composición, la armonía, la poesía etc.
Cinco de los más reconocidos artistas poblanos unen esfuerzos para mostrar una visión contemporánea de la pintura realista en sus diversas corrientes y modos de expresión.
Marielle García. Puebla. l986. Realiza sus primeros estudios con algunos Maestros Poblanos como Carlos Oviedo, José Lazcarro, Washington Iza, Alberto Bizcarra, al igual ha ido crecido artísticamente bajo la tutela de su padre, el reconocido pintor Fidel García. Marielle tuvo su primera exposición a los 17 años en el Museo de la Acuarela de Toluca contando con el reconocimiento de conocedores. A partir de entonces ha obteniendo ya, una vasta lista de exposiciones individuales y colectivas.
Marco Antonio Palomeque. Chiapas. 1973. Desde la edad de 10 años empieza su formación con clases de dibujo y pintura en su ciudad natal, posteriormente, en 1998 termina sus estudios de Arquitectura en la Universidad Nacional Autónoma de México. Se ha especializado en composiciones con frutas y con un estilo que busca el hiperrealismo, utilizando la técnica de veladuras en óleo sobre tela. Su obra se expone en galerías importantes del país y con coleccionistas mexicanos y del extranjero.
Fidel García, catalogado como «Expresionista Figurativo» su pintura mezcla el realismo figurativo con el expresionismo abstracto, fusiona lo corporal con lo espiritual, lo físico con lo metafísico, la realidad con la fantasía, para conformar un propio y único estilo. Para el maestro García cada pintura representa una travesía espiritual. Su trabajo ha sido presentado distintos museos de México, como el Museo Amparo de Puebla, el Museo de Historia Natural de Puebla, la Museo Casa del Alfeñique Puebla, y en el Extranjero, Museo Talavera de la Reina España, The MOCA Museum, Arkansas, The Orange County Museum, California, TheMuseum of Americas, Florida, TheAndrews Art Museum, North Carolina, The Latino Art Museum, California, USA.
También contribuye a conformar las piezas de esta exposición Alfonso Fernández Benítez. Puebla. 1986. Pintor figurativo, de formación autodidacta. Su pintura está influenciada en su mayoría por pintores contemporáneos, locales y extranjeros. En la obra de Alfonso Fernández encontramos una doble visión entre lo clásico y lo contemporáneo. Sus pinturas están trabajadas en óleo sobre tela, en donde podemos apreciar su fascinación por los objetos cotidianos la figura humana (niños en su mayoría), abarcando temas como el maltrato infantil entre otros.
De igual forma colabora con obra Antonio Durán. Puebla. 1949. Viaja durante 15 años por Estados Unidos y Europa lo que le permite visitar frecuentemente museos y galerías estudiando detenidamente el trabajo de los grandes maestros del pasado y contemporáneos. En años recientes toma talleres con los maestros, Armando Ahuatzi, Miguel Ángel Torres, Fidel García y Marco Antonio Palomeque. «La figura humana es para mí el medio perfecto de expresión artística ya que expresa a un tiempo el poder estético de la forma y el misterio del alma con todos sus matices y su drama, fuente misma de la emoción, manantial y esencia misma del arte.»
La exposición Distintos senderos, un espíritu podrá visitarse hasta el 24 de agosto en un horario de miércoles a domingo de 11:00 a 19:30 hrs. en la Galería de Arte del Palacio Municipal (Portal Hidalgo 12, Centro Histórico). Entrada libre.
